“Non apro per mostrare: apro per lasciare passare un respiro.”

Tecnica: argilla modellata a mano, volume chiuso; superficie bruna rifinita e interno scurito visibile dall’apertura.
Minimalismo organico / forma chiusa, essenziale, tattile.

Questa scultura chiusa in argilla nasce per stare, non per servire: un oggetto senza istruzioni all’uso, dove il gesto cerca una risonanza più che una spiegazione.
Il corpo è sferico e leggermente asimmetrico, bruno, compatto; la superficie trattiene micro-tracce, piccole discontinuità e puntinature che non considero difetti da cancellare, ma segni del tempo della materia. In alto, un taglio netto interrompe il volume: è una ferita controllata, una soglia. Da lì si intravede l’interno scuro, come se il pieno proteggesse un vuoto e lo concedesse solo in minima parte.
Nel linguaggio della ceramica contemporanea, questa forma chiusa dialoga con l’idea di contenitore che smette di “contenere” e diventa presenza mentale: non spiega, suggerisce; non mostra, accenna. Io mi affido al wabi-sabi, alla dignità dell’incompleto e dell’imperfetto, perché è in quella misura trattenuta che riconosco un patos discreto: non drammatico, ma persistente. Wikipedia
Se chi guarda non cerca codici d’accesso, può accadere una cosa semplice: una affinità elettiva tra il mio io e il tuo sguardo, anche solo percettiva, anche senza “capire” davvero.